流行于皖西的戏曲剧种主要有庐剧、京剧、黄梅戏等；推剧、采茶戏、楚剧等曾在皖西部分地方一度流行过。 庐剧俗称“倒七戏”、“小倒戏”，是皖西也是安徽的主要地方剧种之一，流行于六安、合肥、巢湖、芜湖、滁州、淮南等市的20多个县市的广大城乡。1955年7月1日，正式定名为“庐剧”。 庐剧诞生、发脉于霍山、六安等皖西地区，发展、繁盛于合肥、巢湖等地。它以皖西的民间歌舞艺术为基础，吸收了鄂东花鼓、端公戏、嗨子戏、徽剧、采茶戏等剧种的艺术长处，逐步发展、壮大起来。目前仅知倒七戏（庐剧）最早的班社，是建于清道光八年（1828年）的霍山县东北乡的“张家班”。 庐剧的唱腔丰富，分“主调”和“花腔”两大部类，计有100余种。其曲调优美动听，唱词质朴，乡土气息浓郁。它在长期流传过程中，受各地风俗、语言和欣赏习惯的影响，形成了西、中、东、北四路，在艺术上表现为四种不同的特色和流派。其中西路庐剧以六安、霍山为中心，唱腔高亢、嘹亮、奔放，曲调上保留了较多的小嗓子唱法，接近皖西山歌的风韵。西路庐剧流传于安徽的金寨、霍邱、岳西和湖北的英山、麻城及河南的固始、商城等地。 庐剧的传统剧目分为花腔小戏、折子戏、本戏和连台本戏，约有200余部。由于它根扎农村，接近劳动人民特别是农民，因而其内容具有强烈的人民性，如《点大麦》、《打长工》、《讨学钱》、《借罗衣》、《休丁香》、《薛凤英》等等。解放后，由皖西剧作家创作、皖西庐剧团演出的大型庐剧《程红梅》、《妈妈》等，在全国产生了较大的影响。 庐剧流传已有200余年历史，但该剧种真正欣逢艺术春天的，是在新中国建立后。以皖西庐剧团为例，自1953年建团以来，便致力于庐剧艺术的继承和发展，对庐剧的音乐、唱腔和表演艺术进行不断的改革和创新，历年共演出传统、创新剧目400多个，而且培养、造就了诸如邱枫林、朗敏、盛泽彬、孙自婵、武克英、汪宏云等一批深受群众欢迎的庐剧演员。 如今，真正坚持庐剧演出的，是那些活跃在乡镇乡村的庐剧业余剧团。他们上台是演员，下台是农民，几张方桌一拼就搭起戏台，电线一拉就有明灯照耀，随着几番“噪台锣鼓”一打，那些老少戏迷们的魂儿就被钩去了。听着热闹的锣鼓和琴弦伴奏，听着熟悉的戏文，常常出现“台上唱戏台下和”的动人场面，不闹到半夜三更总不算过瘾。庐剧的根深扎在皖西大地，它有千百万知心知音，它将长葆永久的艺术生命。